Thịnh Kainz, Tùng Cedrus và DTAP: Từ UEH, Mang Việt Nam đi xa bằng những thanh âm rất Việt

Trong ba thành viên DTAP, Thịnh Kainz - cựu sinh viên UEH Khóa 40 và Tùng Cedrus - cựu sinh viên UEH Khóa 42 có một điểm khởi đầu đặc biệt: từ giảng đường kinh tế và những hoạt động âm nhạc sinh viên, họ bước vào con đường sản xuất âm nhạc chuyên nghiệp, rồi cùng Kata Trần bền bỉ theo đuổi một câu hỏi trong nhiều năm: Làm thế nào để những chất liệu tưởng như thuộc về quá khứ tiếp tục sống trong đời sống của người trẻ hôm nay?

Khi văn hóa không nằm trong “tủ kính”

Từ Để Mị nói cho mà nghe, See Tình, những dự án cùng Phương Mỹ Chi đến Made In Vietnam, chất liệu văn hóa Việt liên tục trở lại trong âm nhạc của DTAP.

Năm 2019, Để Mị nói cho mà nghe đưa tiếng khèn, tiếng sáo và không gian Tây Bắc vào nhạc trẻ. Sau đó là những thử nghiệm với dân ca, nhạc cụ truyền thống, ngũ cung, văn học và những câu chuyện vùng miền. Đến See Tình, những âm hưởng mang dấu ấn Việt Nam vượt qua rào cản ngôn ngữ và lan tỏa tại nhiều thị trường quốc tế.

Điều đáng nói không chỉ nằm ở một vài bản hit.

Đó là việc DTAP liên tục trở lại với văn hóa Việt, ngay cả khi mỗi lần trở lại đều đòi hỏi nghiên cứu, thử nghiệm và một cách kể mới.

Với họ, giữ gìn văn hóa không có nghĩa là giữ nguyên mọi thứ trong quá khứ. Quan trọng hơn là làm sao để một câu hò, tiếng đàn, hình tượng văn học hay giai điệu ngũ cung vẫn có thể được một thế hệ mới nghe, hát và chia sẻ.

Sáu năm để đi đến Made In Vietnam

Made In Vietnam ra mắt năm 2025, nhưng câu chuyện của album không bắt đầu từ năm 2025.

Đó là kết quả của một hành trình DTAP đã theo đuổi từ những ngày đầu làm nghề: khám phá văn hóa, đưa chất liệu truyền thống vào âm nhạc hiện đại và tìm một cách kể về Việt Nam bằng ngôn ngữ của thế hệ mình.

16 ca khúc trong album mở ra những lát cắt khác nhau về đất nước, con người, lịch sử và văn hóa Việt Nam. Nhạc cụ dân tộc, âm thanh ba miền và những hình ảnh quen thuộc được đặt trong cấu trúc âm nhạc đương đại.

Không phải để tái hiện quá khứ.

Mà để chứng minh rằng bản sắc Việt vẫn có thể tạo ra những điều mới.

Và cũng chính ở đó, DTAP đưa ra một lựa chọn đáng chú ý: trong thời đại hội nhập, bản sắc không nhất thiết là thứ phải làm nhẹ đi để dễ bước ra thế giới.

Bản sắc có thể chính là điều giúp người khác nhận ra mình.

Khi âm nhạc đi xa hơn một sản phẩm giải trí

Hành trình của DTAP bắt đầu tạo ra ảnh hưởng vượt khỏi phòng thu khi những sáng tác của nhóm được sử dụng trong các hoạt động cộng đồng, chương trình quảng bá hình ảnh Việt Nam và các dự án dành cho người trẻ.

Made In Vietnam cùng Hành trình Tự hào Việt Nam được vinh danh tại Giải thưởng toàn quốc về Thông tin đối ngoại. Ca khúc Nhà tôi có treo một lá cờ trở thành một phần của chiến dịch Tự hào Việt Nam do Trung ương Đoàn triển khai.

Đầu năm 2026, DTAP tiếp tục được trao Nhà sản xuất âm nhạc của năm và Made In Vietnam nhận giải Album của năm tại Giải thưởng Tinh Hoa Việt.

Những giải thưởng ấy là sự ghi nhận.

Nhưng giá trị lớn hơn nằm ở hành trình phía trước chúng: nhiều năm kiên trì chứng minh rằng văn hóa truyền thống có thể sống trong âm nhạc đại chúng, đến gần người trẻ và có khả năng bước ra thế giới.

Đi xa, rồi trở về với nơi những thanh âm đầu tiên được nuôi dưỡng

Với Thịnh Kainz và Tùng Cedrus, mối liên hệ với UEH không dừng lại ở hai chữ “cựu sinh viên”.

Từ những năm còn trên giảng đường, cả hai từng gắn bó với CLB Giai Điệu Trẻ – một trong những không gian nghệ thuật của sinh viên UEH. Chính những sân khấu sinh viên ấy cũng trở thành một phần trong hành trình để hai chàng trai kinh tế thử sức với âm nhạc trước khi bước vào thị trường chuyên nghiệp.

Sau khi rời giảng đường, sợi dây ấy vẫn tiếp tục.

Năm 2023, khi CLB Giai Điệu Trẻ thực hiện Live Concert Get Downtown 2023: |SI|, Thịnh Kainz và Tùng Cedrus đã trở về hỗ trợ những thế hệ đàn em và góp phần kết nối chương trình với các nghệ sĩ. UEH sau này ghi nhận Get Downtown như một trong những chương trình nghệ thuật dành cho cộng đồng sinh viên, với khoảng 1.000 người tham dự.

Sự kết nối còn tiếp tục qua những sân khấu lớn của UEH. Phương Mỹ Chi xuất hiện tại Nối vòng tay lớn 2024: NOVA, trong khi đến Nối vòng tay lớn 2025: GLOW TRACK, chính DTAP trở về biểu diễn trước thế hệ tân sinh viên K51.

Từ thành viên một câu lạc bộ âm nhạc sinh viên đến những nhà sản xuất đứng sau nhiều sân khấu lớn, rồi lại trở về để kết nối nguồn lực và cơ hội cho lớp sinh viên tiếp theo - hành trình ấy tạo nên một vòng tròn đáng nhớ.

UEH không chỉ là nơi họ từng học. Đó còn là nơi những trải nghiệm âm nhạc đầu tiên được nuôi dưỡng, và cũng là nơi họ lựa chọn quay về để tiếp tục trao lại những cơ hội mình từng có.

Hai cựu sinh viên UEH và câu chuyện lớn hơn những bản hit

Nếu kể câu chuyện của Thịnh Kainz và Tùng Cedrus chỉ bằng những bản hit hay giải thưởng, có lẽ vẫn chưa đủ.

Điều đáng kể hơn là hai sự bền bỉ song song.

Một là bền bỉ với bản sắc Việt: từ những thử nghiệm đầu tiên đến Made In Vietnam, DTAP không ngừng tìm cách đưa văn hóa dân tộc vào ngôn ngữ của âm nhạc hôm nay.

Hai là bền bỉ với sự kết nối: dù đã bước ra những sân khấu lớn hơn, Thịnh Kainz và Tùng Cedrus vẫn trở về với cộng đồng sinh viên từng nuôi dưỡng đam mê của mình.

Đó cũng là một cách khác để định nghĩa thành công:

Không chỉ là mình đã đi được bao xa, mà là trên hành trình ấy, mình đã mang được điều gì của Việt Nam đi cùng - và khi quay về, mình có thể mở thêm con đường nào cho những người đi sau.

Báo chí nói gì về DTAP?

Trong những năm gần đây, cách báo chí viết về DTAP cũng dần vượt khỏi câu chuyện về các “hit-maker”.

VnExpress nhìn DTAP như một thế hệ Gen Z gìn giữ và đưa văn hóa Việt đến gần người trẻ qua âm nhạc.

VTV nhấn mạnh văn hóa dân tộc đã trở thành “điểm tựa sáng tạo” của nhóm trong bối cảnh hội nhập toàn cầu.

Báo Nhân Dân ghi nhận quan điểm xem âm nhạc dân gian là một “kho tàng vô giá”, cần được tiếp nối bằng ngôn ngữ mới.

Đẹp cho thấy Made In Vietnam không phải một dự án nhất thời, mà là kết quả của quá trình nhiều năm khám phá và học hỏi về văn hóa.

Còn những ghi nhận từ Thanh Niên, Tuổi Trẻ và các giải thưởng gần đây cho thấy câu chuyện của DTAP đang đi xa hơn thành công nghề nghiệp đơn thuần.

Từ những sinh viên kinh tế mê âm nhạc, Thịnh Kainz, Tùng Cedrus và DTAP đang đại diện cho một tinh thần của thế hệ sáng tạo trẻ:

Muốn đi xa, không nhất thiết phải rời xa những gì thuộc về mình.